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朱峰社區(qū)
15年11月26日
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使用Cinema 4D制作：【銀河守衛(wèi)者】中的星球特效

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combustion特效合成軟件特別適合與3dmax結合使用。獨有的3d合成方式和節(jié)點方式，能合成出很多優(yōu)秀的影片。我們帶你一起來學習如何合成動畫影片！

從受追捧的插圖小說到制作成一片與小說環(huán)環(huán)相扣的電影并不簡單。在不斷的對新事物的嘗試中，總有不如意的時候。對于一個像漫威作品“銀河系守衛(wèi)者”這樣，野心勃勃的項目，需要十個特效公司來打造這個超越文化界限的正邪對抗的奇幻故事。幸運的是，影片正是這樣的被打造出來。并成為暑期最受歡迎的票房之一。

Territory Studio（領土工作室)受邀制作漫威影片中的全靜息界面屏，這起到了至關重大的作用。領土工作室是由創(chuàng)意派導演David Sheldon-Hicks 召集了Lee Fasciani 和Nick Glover，于2010年創(chuàng)立了該公司。領土工作室同樣也曾為Ridley Scott’導演的普羅米修斯制作過大量的外星操作界面，因此很自然的領土工作室也受邀加入了守衛(wèi)者電影的制作。

界面的設計構想征集了上百套的設計和動畫，每套都要求有獨特的創(chuàng)意，同時符合電影中的布景、環(huán)境、文化。屏幕設計涵蓋了宇宙飛船，街道場景，獸洞中的賭博，無線通話設施和一個監(jiān)獄。每個鏡頭都體現(xiàn)了一個獨特的文化，不論是人類還是外星人。它們同樣需要體現(xiàn)出功能，歷史和背景故事的變化。

領土工作室利用了CINEMA 4D涵蓋的大量工具套裝的優(yōu)勢，使用其中各種不同的工具，如用于角色動畫，動態(tài)圖像，粒子特效和線框渲染。CINEMA 4D的MoGraph工具包和Adobe After Effects成為快速制作出大量復雜的屏幕操作界面的關鍵�！皬碗s和多樣的現(xiàn)場界面制作需要我們能快速靈活的進行創(chuàng)作。CINEMA 4D使我們可以做到用最少的軟件完成最復雜的制作任務”David說 “C4D和AE無縫的合成了現(xiàn)場創(chuàng)作的基本條件.”

David解釋了他們是如何著手這個項目的：“我們和導演James Gunn聊了一下，他是一個非常專注于劇本的導演，并清楚的知道自己需要他想要什么。他同樣對我們的工作非常支持，并給了我們達到的自由度。同樣我們也和制作設計師Charles Wood、藝術導演Alan Payne，以及美術團隊有非常親密的合作。我們和美術團隊有著每周兩次的會議，在會議中他們會向我們展示，他們?yōu)槲覀兾磥砉ぷ麂亯|的構想和場景和環(huán)境的原畫。這極大的幫助我們理解星球、飛船、監(jiān)獄、監(jiān)獄、獸洞等許多地方的面貌及感受。這在參考方面給我們很大幫助。

第一個接到的挑戰(zhàn)是收到來自藝術部門的高精模型，具有挑戰(zhàn)性的500萬個面，需用來制作動畫使用，尤其是新星監(jiān)獄和米拉諾飛船的顯示器。所有模型都需要減到50萬個面以下才可以被使用。為了這一步的工作，一些模型通過重新建模來獲得更少的面，剩下的模型通過利用C4D自帶的減面的變形工具來獲得同樣的效果。這個AE和C4D的動態(tài)工作流程大大的方便了制作路程。

影片為每個地點和文化都設計了大量的字體。大衛(wèi)為我們簡述了設計的過程: "我們參考取至原創(chuàng)漫威漫畫作品以及來自藝術和服裝部門的風格標準和構思。領土工作室之后創(chuàng)始人之一 Lee Fasciani, 非常文字圖標設計專家, 創(chuàng)作出的每一個文字和圖標都很好的體現(xiàn)出角色的性格和特寫的地域或文化特色, 通過對顏色和形狀的繪畫來為觀眾提供一種視覺語言來傳達這個信息。每一個設計都需要達到要求，由于和美術部門的合作關系，我們并未遇到什么問題.”

貫穿整部影片之一的就是運用在米拉諾飛船上的字體。米拉諾背后的故事就是可以運作的飛船，已經有些歲月了，不過仍具有較酷的外形和一些巧妙的修改。David描述他的設計是如何融入的：“我們設計的用戶操作界面需要體現(xiàn)出高端的工程設計思想和所運用的文字，Peter Quill毫無畏懼的黑入系統(tǒng)來獲得系統(tǒng)額外的效果提升。相比對系統(tǒng)的改進，他更喜歡用完美的代碼，所以要放映這些特性的話，我們的對于飛船導航系統(tǒng)、武器和娛樂的圖像設計并不輕松。當然我們在制作中也同樣享受的創(chuàng)作細節(jié)帶來的樂趣，例如Quill黑近的音樂界面就是我們模仿1980年的讀帶機座。

80年代混合盒式磁帶是Quill個人回憶的關鍵。無論他去哪里他都帶著索尼隨身聽，聽著磁帶。這些連接到80年代的東西已經貫穿了整個電影作為整個電影的配樂和一些領土的外觀和感覺。關于米拉諾號，團隊想要制作一個基于真實播放器的界面，可以從視覺上把視頻轉化為像磁帶一樣插入和取出。還能感覺音樂是通過磁帶交卷的轉動發(fā)出的。

大衛(wèi)總結說到：從用戶界面設計角度來說，我們用了經典紅和橙色來顛覆80年代的純黑界面。我們回顧了80年代跑車的漆色和樣式,從觀察飛機窗口受壓力和窗口起毛和產生劃痕的時間的影響探尋退化在銀幕上的影響。我們的設計師認識到了這些，并且創(chuàng)造了一種效果逼真的視覺效果來凸顯現(xiàn)代電影精神。

領土工作室也和一家叫做Compuhire公司有著直接的合作，他們則是負責操作現(xiàn)場播放，并將圖像設置在演員和導演面前。領土工作室每天都得旋轉好幾個屏幕，用過C4D和AE的協(xié)同工作他們得意完成這個任務。使用軟件間null和攝像機的位置數(shù)據(jù)，以及物體編號渲染，這些都是團隊工作的每日核心流程。在黑暗星號飛船的動畫中，XPresso發(fā)揮了作用，這樣使得動畫流程變得非常簡單。例如彎曲手指，大衛(wèi)只想通過控制一個滑條來控制動畫。

擁有一批特效團隊利用人人會用CINEMA 4D參與這個項目，是成功的關鍵。David會議特效總監(jiān)Stephane Ceretti是怎么充當逛街角色的�！八靼孜覀児ぷ鞯哪Ｊ剑约拔覀兛梢赃_到制作的極限。

因為他把關過所有的VFX團隊，他們最后都能很好的將自己最初的構思，完完全全的落實到工作中去。
最后，領土工作室安排2~10人到長達10個月的項目制作周期中來，投入高達18臺蘋果6核（3.5ghz）電腦到工作中，用于對不同元素的渲染。

Duncan Evans 是一位自由記者, 攝影師和作家。