Maya&ZBrush唯美《大地靈氣》

創(chuàng)作初衷：曾有朋友跟我們說：“你們選的題才好舊，不夠新穎�！蔽覀兓卮鹫f：“擁有屬于我們的精靈，美人魚是我們高中時的夢想，我們要先把她完成�！边@一幅畫是我們制作《湯瑞瓊&趙琛泉CG畫展》中的精靈系列畫的一個鏡頭。開始聯(lián)想是精靈救了受困獨角獸后相聚的場面，但是在后面合成時，靈感突涌，才出現(xiàn)了預(yù)想不到氣氛……我們都很喜歡這一張畫的氣氛，不滿意的是角色的重點細節(jié)還不夠，但因畫展檔期不能改也只能做到這樣，希望下一次做好點�，F(xiàn)在把我們在創(chuàng)作過程中遇到的困難和心得與大家分享一下，希望這篇創(chuàng)作介紹，能給你帶來些幫助。

創(chuàng)作過程：

1、 角色設(shè)計與場景設(shè)計

2、 精靈草圖

獨角獸是參考真實圖片加以修改而成。

場景是參考真實圖片加以修改而成

場景：

 小結(jié)：先把初想的設(shè)計形態(tài)以草稿表達出來，建模時感覺不足再進行修改。

3、 Maya模型

第一個要點：

比例要得當，大型要準確，對照設(shè)計圖要在三視圖里進行，或?qū)φ諏嵨镎掌�要在camera（鏡頭）里進行。注意：camera的Focal Length焦距的參數(shù)要與實物照片焦距相接近。如果實物照片有變形記得要修好再對，這樣會確保做出來的模型不會變形。

在制作模型中把persp視窗的Focal Length焦距改成80，制作出來模型與眼看到的一致，減少焦距變形。三視圖，camera里面圖是一把尺，量好就要拋開，不要每一個細節(jié)都要用尺子量，最好還是要鍛煉目測。把你的設(shè)計稿和參考圖放在旁邊，目測做模型。來回檢查尺子和目測之間差距。這樣檢查對比后，出錯會比較少。成功率會大大提高的。

小結(jié)：比例是基本，大型準確后，細節(jié)才可以慢慢深入。

第二個要點：

何為合理的布線呢？能夠滿足動畫，綁定的布線為合理布線�，F(xiàn)時綁定的姿態(tài)有好多種，但還是有方可尋的。下面是我工作累積出來的一些結(jié)論。
A：不知道大家有沒畫過結(jié)構(gòu)素描呢？模型布線就是結(jié)構(gòu)線，是要在滿足動畫綁定的結(jié)構(gòu)線。

Ｂ：臉部布線，要按臉部肌肉走向和放射性從內(nèi)到外布線。布線要均勻，眼睛和嘴巴可以適當多排一些。

Ｃ：肩膀布線，要內(nèi)密外松顯放射性布線，布線要均勻（如果嚴格說均勻，格子盡量要正方形。

Ｄ、手臂的步線，如下面姿態(tài)，因上手臂和小手臂已有旋轉(zhuǎn)關(guān)系，我們步線時要把這關(guān)系做出來。要不是這樣做，綁定后，手腕旋轉(zhuǎn)上180度時，會出現(xiàn)手腕變形厲害的情況。

小結(jié)：步線會影響綁定后做動作形態(tài)，也會影響做動作后貼圖拉伸。

第三個要點：平時要多用心觀察身邊的事物，條件允許時可以用手感覺形體。多做練習，時間不允許時多想像形體。多加耐心去做，不要半途而廢。

小結(jié)：要把模型做好（自然舒服），是要數(shù)量的。沒有捷徑方法。

第四個要點：做好模型后，改名打組也是很重要。名字改好打組清晰有條理，法線要正確，還要刪除沒用的和多余的工作歷史、材質(zhì)球、燈光節(jié)點。這樣文件不會過重，不用影響下面工作流程的進度。希望大家養(yǎng)成好習慣，這樣與別人合作項目會很愉快。因為你沒給搭檔帶來麻煩。
小結(jié)：不要小看這一步驟，對下面工作流程會帶來好多的方便。

３、色彩紋理設(shè)計

精靈色稿：在Ｍaya里渲染一張白模圖，轉(zhuǎn)到Photoshop里，著色，設(shè)計大概紋理。

 小結(jié)：以別人一起作畫時，你要清楚表達自己想法。

下面是精靈和獨角獸的步線參考圖：

4、細節(jié)雕刻

在Ｍaya里做好的模型，攤好uv，再轉(zhuǎn)到Zbrush里做細節(jié)雕刻。

 做好后把Normal（法線）貼圖導(dǎo)出。

下面是Normal（法線）貼圖：

 可以開做角色表情啦。

后面就是骨架綁定和材質(zhì)貼圖的工作。骨架綁定不是我們專長，我們是邀請朋友（何開明）給我們完成。在這就不作介紹了希望大見諒。下面交給搭檔給大家介紹一下她在創(chuàng)作過程中的困難和心得。

５、材質(zhì)貼圖：

第一步：根據(jù)角色的設(shè)計圖搜集素材。

我覺得這個步驟很重要， 因為精靈是一種虛構(gòu)的生物, 設(shè)計理念可以有很多種, 搜集資料范圍也很廣泛,自己覺得好看的圖都可以貼上去,有時候會有意想不到的效果。這就是完成圖與設(shè)計圖有所不同的原因。

第二步：UV的分布

 以上是精靈頭部，精靈身體，獨角獸的UV。

第三步：貼圖

精靈頭部貼圖用了3張，分別是color、Bump、Specular身體貼圖類似。

 第四步：材質(zhì)

精靈用了3S材質(zhì)

獨角獸用了Displacement，這是為了把肌肉表現(xiàn)出來。

小結(jié)：做貼圖、材質(zhì)，找到好的資料很重要。 因為我們做的風格是比較偏卡通的。精靈的皮膚紋理很淡，只是臉部畫了妝容，身體畫了淡淡的花紋。

6、燈光

從鏡頭構(gòu)圖，故事的意景來構(gòu)思，我選擇了打夜晚的燈光。

這是場景燈光的布局：

我個人比較喜歡用Spotlight。場景大體上都用了Spotlight，人物亦是。而大樹的樹枝上。我覺得只靠邊光來表現(xiàn)有點單調(diào),所以加了一些Volumelight來點綴。為了突出角色又不影響場景，精靈和獨角獸都分別有專照燈光。燈光大體上是藍光，只有角色主燈模擬月光是黃色的。

整個鏡頭都會用mental ray 渲染， 因此燈光的 shadow 是用了Raytrace Shadow。
小結(jié)：個人比較喜歡打夜晚的燈光， 夜晚的燈光既有濃濃的神秘色彩， 又能把不足之處掩藏。 這個可以多參考電影上場景或角色的燈光,，特別是好的電影， 收獲非淺哦。

7、渲染

渲染用了mental ray。為了方便后期合成，增加多元化的可調(diào)性，我把場景和角色盡量多地分層渲染。場景、精靈、獨角獸都分開拆層。分層如下：

 
 
小結(jié)：分層渲染是件繁瑣的事， 事先要想好合成需要什么，才能物盡其用，不浪費資源和時間，合成又可以靈活運用，自由搭配。

8、后期合成

單禎合成用Photoshop 比用 AE 快捷方便多了。首先把渲染好的各層圖片疊在一起。

這是所有層疊加后之后的效果。

疊加后，利用MASK提取各個部分的通道，進行修正、調(diào)配顏色……這樣，畫面基本完成。當時合成到了這一步時，已經(jīng)可以算是基本完成了，但是我怎么看都覺得不滿意，煩惱了很久，后來突然來了靈感，把已設(shè)定的故事內(nèi)容顛覆了，精靈與獨角獸的相遇變成了分離。把獨角獸弄成快要消失的半透明狀態(tài)，逐漸消失時放出的金色光芒包圍著彼此。也是利用MASK提取通道(可見MASK在合成中的重要性)，把角色的邊沿調(diào)成金色，加Motion Blur(動感模糊)，令金光呈少許放射狀(這個效果在AE上做會更佳)。

最終效果：

 
小結(jié)：個人認為后期合成是很重要的最后一環(huán)。可以把平凡變成不平凡，也可以變化多端，只要你想得到的都可以變?yōu)榭赡�。�?chuàng)作介紹到這了，謝謝大家閱讀。